Laureada como una de las películas de anime de Ciencia Ficción, Toki wo Kakeru Shoujo nos ha dejado con un buen sabor de boca gracias a su trama y gran narrativa, que permiten a cualquier persona entenderla con facilidad. Su historia nos lleva a través de las vivencias cotidianas de una chica normal en su época escolar, la protagonista Makoto Konno, quien posee la extraordinaria habilidad de viajar en el tiempo. Sin embargo, no tiene la madurez para utilizarla correctamente, y ello es un punto clave en el clímax del largometraje.

Titulada para los hispanohablantes como La chica que saltaba a través del tiempo, fue producida por el estudio Madhouse al igual que la película Paprika. Otra característica similar es por un lado el poder viajar en el tiempo, y por el otro el adentrarse a los sueños de cualquier persona, dos poderes que conllevan responsabilidad, pero que todo humano sueña alguna vez.

Otra punto que podemos resaltar entre los parecidos de Toki wo Kakeru Shoujo y Paprika es entre el mejor amigo de Makoto, un chico misterioso llamado Chiaki Mayima, y el alter ego de Atsuko Chiba, nombrado Paprika. Ambos protagonistas comparten el misterio verdadero de su identidad, el cual solo los personajes principales conocen... o eso quieren que pensemos. Además, los dos proceden de lugares ficticios dentro de la irreal trama de las producciones, Chiaki llega del futuro y Paprika del mundo onírico.

Sin duda alguna, El viaje de Chihiro es una de las películas más icónicas del anime, tanto así que inclusive ganó el Premio Oscar a la mejor película de animación en el año 2002. La historia nos relata la experiencia de una pequeña niña de 10 años, la heroína Chihiro Ogino, en un mundo de fantasía repleto de criaturas excéntricas y entes sobrenaturales. Chihiro debe cumplir con las exigencias de un trabajo nada normal, si es que quiere salvar a sus padres.

Si algo debemos destacar de Sen to Chihiro no Kamikakushi y Paprika es la capacidad que tuvieron los estudios Ghibli y Madhuose para darle a cada una de sus producciones una animación impecable y una perfecta combinación de colores entre el paisaje y los personajes. Esto se ve especialmente en El viaje de Chihiro al armonizar lo grotesco del contexto con la inocencia de la niña; y en Paprika cuando Atsuko entra al mundo de los sueños. Por otra parte, los personajes principales de cada película hacen un viaje a lo irreal, donde lo imposible se hace posible: Atsuko va al mundo onírico gracias a su alter ego, y Chihiro al Reino de los espíritus.

Akira narra los acontecimientos extraños que ocurren en la ciudad de Neo Tokio, luego de que el coprotagonista Tetsuo Shima descubriera sus habilidades especiales, y Shotaro Kaneda emprenda una búsqueda para encontrarlo y evitar un destino nada prometedor.

Hay varias características compartidas, pero las más resaltante de ellas es su género principal, pues ambas están bien apoyadas en la Ciencia Ficción, dando ese toque futurista y tecnológico que solo la imaginación humana puede crear. Además, posee personajes principales bien desarrollados, pero algunos dejan muchos cabos sin atar, como por ejemplo la verdad acerca de Paprika y el trasfondo de los otros esper en Akira.

También gozan de elementos de parecidos en su trama como un grupo de científicos que se encarga de investigar y experimentar con personas. Tenemos al equipo de investigación de Paprika encabezado por Torataro Shima, el Dr. Kosaku Tokita y Atsuko Chiba, mientras que en Akira tenemos al gobierno de turno y su grupo de científicos y militares, quienes hacen experimentos cruentos a los niños con poderes sobrenaturales y posteriormente a Tetsuo.

Ghost in the Shell 2: Innocence es la continuación de su predecesora de 1995, Ghost in the Shell, ya que sigue la misma narrativa argumental y línea de tiempo tres años después de la desaparición de Mokoto Kusanagi. La trama de la película lleva a los detectives Batou y Togusa a investigar varios asesinatos sin sentido, aparente por parte de androides hechos para el placer de los humanos.

Entre Paprika y Ghost in the Shell 2: Innocence hay varias similitudes, además de ser producciones exitosas. Una de ellas es que ambas tramas tienen contextos futuristas bien marcados, con detectives y casos por resolver: Atsuko Chiba de Paprika debe encontrar a los ladrones navegando por los sueños de otros a través de un dispositivo, mientras Batou es un androide que busca resolver el caso de los asesinatos a humanos por parte de la bio-máquinas.

Otro rasgo fuerte es la introspección, con personajes que reflexionan constantemente respecto a su verdadera identidad. Batou en esta entrega aprecia mucho más el sentido mismo de la humanidad y por ello se encuentra repetidamente entre pensamientos acerca de su razón de ser, además de preguntarse quién es; Paprika nos hace dudar, al igual que a los personajes, si la chica detective del mundo de los sueños es la misma de la realidad, ya que sus personalidades son totalmente opuestas.

Imaginen que pueden vivir en un mundo virtual repleto de paisajes hermosos, personas increíbles y la capacidad casi ilimitada de hacer lo que se les antoje. Eso propone Summer Wars, un largometraje que combina exitosamente los géneros de Ciencia Ficción y Fantasía con una historia de amistad, un poco de romance y varios personajes que se van desarrollando de manera exquisita, como por ejemplo el protagonista Kenji Koiso y su amiga Natsuki Shinohara.

Tal cual como en Paprika, Summer Wars nos sumerge en un mundo fantástico gracias al uso de la tecnología. Aunque uno es el reino de los sueños y el otro un mundo virtual al que todos y desde cualquier dispositivo pueden acceder, los dos nos maravillan con grandes puestas de colores y un mismo estudio de animación: Madhouse.

Podemos ver cómo en cada largometraje los personajes, una vez inmersos en el otro mundo, cambian radicalmente sus personalidades. Atsuko cambia su forma de ser totalmente y deja que su alter ego Paprika sea quien tome el protagonismo. En Summer Wars se puede ver algo muy similar ya que, al entrar a la plataforma, las personas pueden adoptar apariencias diferentes gracias a sus avatares, y ser quien se les venga en gana.

Mima Kirigoe es una idol del grupo musical Cham!, o así era hasta que decide dar un giro a su carrera profesional para convertirse en actriz y realizar, por fin, el sueño de su vida. A diferencia de lo que la protagonista esperaba, el cambio de mundo le ha mostrado su cara más dura, haciéndola inclusive cambiar su imagen de dulce cantante para ser una chica madura y violentada sexualmente en varias escenas de la serie en la que fue contratada.

Las palabras sobran cuando hablamos de las similitudes entre Perfect Blue y Paprika, y es que ambas películas comparten la producción del estudio Madhouse y hasta el mismo director, Satoshi Kon. Por otro lado, también cabe mencionar que el toque psicológico es otro de sus rasgos notables, aunque con argumentos diferentes.

En Perfect Blue, Mima sufre el estrés y la presión de su nueva profesión, junto al acoso por parte de un fan; así empieza a delirar y, consecuentemente, tanto ella como el público terminan confundiendo qué es real y qué es una alucinación. En Paprika pasa lo mismo, pero con los personajes a los que los ladrones invaden sus sueños y también con el público, ya que los saltos entre la realidad y los sueños son casi imperceptibles.