Chihiro es una niña de diez años que se adentrará en un mundo donde lo mágico y lo extraordinario forman parte de la realidad. Esta es la premisa que nos muestra el afamado director Hayao Miyazaki. El viaje de Chihiro empieza con la presentación de nuestra pequeña protagonista y de sus padres que van camino a su nuevo hogar. Ella está devastada por el nuevo entorno al cual se va a enfrentar y se apena por un moribundo ramo de flores que le han dado sus viejos amigos. También podemos ver como sus padres se comportan de manera indiferente ante la nueva situación a la que enfrenta su hija.

La película me atrapó como pocas otras historias lo han hecho, gracias a la inagotable imaginación del director. A pesar de la premisa fantástica, muchos personajes de esta historia guardan una estética terrorífica como si reflejaran los más profundos temores de Chihiro. Entre los personajes que me hicieron amar a esta cinta están,Yubaba que es una vieja con una enorme cabeza y dueña de La casa de baños donde trabaja Chihiro por un tiempo, este excéntrico personaje me hizo reír hasta casi llorar cuando cambia su actitud despótica a una madre con poco carácter y empalagosa. También entraremos a Haku el dragón, este es sin duda el personaje que mas me encantan de toda la película y es que todo en él es demasiado moe. Todos estos y otros personajes de aspectos extraños hicieron del viaje de Chihiro una de mis historias favoritas.

El castillo ambulante es una historia que sigue la línea de otras producciones de Studio Ghibli, como El viaje de Chihiro y El castillo en el cielo, historias con las cuales me siento totalmente identificada gracias a la gran preponderancia que les dan a la figura femenina. Esta película nos relata la vida de Sophie, quien es una chica ordinaria sin nada destacable, la cual considera que su vida se sumerge en la mediocridad al no poder hacer algo que a ella realmente le guste. Durante el inicio de la historia veremos como Sophie es transformada en una anciana de 90 años por culpa de una bruja malvada enemiga del mago Howl, dando comienzo a su aventura.

Considero que esta película es una obra maestra, todo en ella te hace querer ir y conocer personalmente sus escenarios y personajes encantadores, en especial a el mago Howl. El castillo ambulante también es otro elemento que me fascina y es que ¿a quien no le gustaría tener una casa que se mueva a donde quieras? Además posee una puerta mágica que te transporta a diferentes lugares. Otra cosa que me gustó de esta cinta fue ir descubriendo a un personaje tan complejo como lo es el mago Howl, ya que el es un joven que ha perdido su pasión y que se pasa el día vagando en la intrascendencia, solitario e indiferente. Pero debo admitir que si bien la película me enamoró y se volvió un gran gancho, no fue hasta que leí el libro que terminé de enamorarme totalmente de esta gran historia.

Como se habrán dado cuenta a estas alturas soy una gran fan de la historias del maestro Miyazaki, esto debido a que sus temas son profundos y cuenta con una gran imaginación que me hicieron transportarme a mundos maravillosos, es por esta razón que he decidido agregar otra de sus cintas en este top, la cual es tal vez la más famosa película producida por el Estudio Ghibli, ¡Sí! Me refiero a El castillo en el cielo. La película cuenta las aventuras de Sheeta y de su amigo Pazu los cuales harán lo imposible por descubrir la localización del misterioso castillo volador. Esta cinta tiene todos los elementos que me atraparon del director Miyazaki, ya que aquí podemos precisar aquellos elementos tan característicos de su obra, como su amor por la naturaleza, el balance entre el mundo y sus habitantes, la destrucción que provoca el egoísmo individual de los seres humanos y el efecto de la tecnología en la vida de las personas.

A pesar de todos los paralelismos que conseguí en esta película con la filmografía de Miyazaki, también existen elementos únicos que hacen de Tenkuu no Shiro Laputa una verdadera joya del anime. Uno de estos elementos es la introducción del villano como un sujeto irremediablemente malo, algo que no es usual en la visión del director, ya que todos sus antagonistas suelen ser seres grises, que si bien provocan sufrimiento a los demás terminan de una u otra forma redimiéndose de alguna manera. Sin embargo, Muska es un tipo demasiado avaro y ambicioso para llegar a balancear la ecuación, y no se detendrá ante nada y ante nadie para conseguir su objetivo. Cabe destacar que esta fue la primera película anime que vi en mi vida y por lo tanto quedó grabada en mi memoria para siempre.

Ahora nos vamos al futuro distópico del año 2029, un mundo caótico donde la humanidad está sumergida en un gran ecosistema tecnológico, donde muchas de las personas han decidido sustituir su biología por partes cibernéticas. La mayor Motoko Kusanagi tiene prótesis de cuerpo completo, debido a un accidente en su niñez. Ella y su segundo al mando conocido como Batou, se les han asignado investigar a un hacker que se hace llamar El Titiritero. Pero a medida que Motoko va descubriendo las verdaderas intenciones de este terrorista las cosas se van complicando.

Entre los grandes aciertos, que me hicieron amar esta película, producida por Bandai Visual y Kodansha, está su temática política y ética, la cual muestra alternado con muchas escenas de acción, el inexorable destino que podría sufrir la humanidad en un futuro que ya no parece tan lejano. Debo confesar que aun no e podido ver la versión live action de esta película, pero dudo pueda llenar las botas tan grandes que dejó la animación.

Your Name. es una película que combina el drama, suspenso y romance todo esto atado a un argumento verdaderamente espectacular. La película narra cómo dos estudiantes de bachillerato de Japón, Taki y Mitsuha (él, residente de Tokio y ella, residente de una aldea en el centro de Japón) comienzan a despertar aleatoriamente en el cuerpo del otro, intercambiando por un día sus vidas. Al principio esto parece un evento sin ningún tipo de conexión ya que los protagonistas son muy diferentes, pero poco a poco iremos descubriendo que están unidos por el hilo rojo del destino por una buena razón desembocando en un final inesperado. La trama es una de las más frescas dentro del anime, por esta razón encasillarla dentro de un tipo de género específico resulta difícil, pero las virtudes de esta obra sobrepasan cualquier palabra que pueda emitir sobre ella.

Cuando comencé a ver esta película tenía muchas expectativas con respecto a ella, y definitivamente no me defraudo, ya que entre muchos de sus rasgos destacables está la pulcra animación que me dejó fascinada apenas empecé a ver la cinta. El ver cómo se va desarrollando la historia entre los dos protagonistas me hizo entrar en un mar de emociones que no podía controlar, en especial cuando llegue al final ¿Como pudieron dejarnos con un final tan abierto? Y como si fuera poco ya todo esto, debo agregar que el soundtrack de la película me hizo vivir las emociones de los personajes, lo cual le da ese toque de magistral e insuperable. Por estas razones Your Name. se llevó mi corazón y el primer lugar de este top.