Momentos ecchi y clichés por montones, es lo que nos ofrece Prison School, es un manga creado más que nada para nuestro deleite visual, y vaya que los agradecemos. Quizás no encontraremos personajes ejemplares y menos una gran trama, pero justamente eso es lo que buscaba Hiramoto; esta es una comedia Ecchi con masoquismo y violencia explícita. Los protagonistas serán víctimas de trabajos forzados y torturas por parte de un grupo de chicas de anchas caderas y senos enormes… y los senos enormes, con un dibujo detallado, es algo que justamente abunda.

La Academia Hachimitsu es uno de los colegios de mayor prestigio en Japón, y solo acepta chicas dentro de sus aulas; pero gracias al cambio de director se ha dado la oportunidad de aceptar chicos dentro de esta escuela, y de esta manera Kiyoshi Fujino, Takehito Morokuzu, Shingo Wakamoto, Jouji Nezu y Reiji Andou son aceptados como parte del alumnado del nuevo ciclo escolar. Como cualquier adolescente, estos cinco chicos no son capaces de despegar los ojos de sus voluminosas compañeras, por lo que en un intento por conseguir fotografías de ellas desnudas son descubiertos. Así terminan convertidos en prisioneros dentro del instituto, y varios de ellos descubren sus tendencias masoquistas.

Elfen Lied saltó a la fama por su anime, bien conocido por su violencia extrema y temas controversiales. En esta realidad ficticia existe una clase de humanos con mutaciones genéticas, llamados Diclonius, que se distinguen por tener protuberancias en la cabeza —parecidas a orejas de gato—, poderes telequinéticos y brazos invisibles llamados “vectores”. Un rasgo que identifica a los Diclonius es que a temprana edad muestran comportamientos homicidas, y no pueden sentir empatía por las personas.

Lucy es una joven Diclonius que, debido a numerosos traumas de su niñez y los experimentos que realizaron con ella, ha desarrollado un problema de personalidad múltiple. Tras recibir un disparo de un arma de gran calibre ella cae por un acantilado y es encontrada por Kouta y se hermana, quienes la llevan a vivir con ellos. Aunque desarrolla otra personalidad tras el golpe, poco a poco Lucy irá recobrando sus recuerdos y se dará cuenta que conoce a Kouta desde hace mucho tiempo, siendo culpable de la tragedia de su familia.

A pesar de que los mangakas no son muy dados a tocar la temática zombie, no cabe duda que cuando se proponen a crear un manga de estas características no escatiman en mostrarnos lo grotesco de los no muertos. Más allá de eso, no existe mejor escenario para mostrar lo más bajo y ruin de la humanidad en tiempos de caos, cuando las personas están fuera de la ley y lo único que importa es el bienestar personal o de tu grupo.

En Apocalypse no Toride, Yoshiake Maeda es un joven quien ha sido inculpado de un asesinato y condenado a prisión por este evento, y una vez dentro del correccional conoce a un grupo peligroso y pintoresco, quienes tienen su fama bien ganada. Inesperadamente, cierto día se desata una infección en la ciudad, la cual convierte a los humanos en muertos vivientes. Los reos no tienen idea de lo que sucede fuera del edificio, hasta que un dia llega un vehículo de traslado con un celador infectado, iniciando una epidemia dentro del penal. Enseguida nuestros protagonistas se dan cuenta de que el mundo ha cambiado drásticamente, y tendrán que luchar por sus vidas.

Este extraño circo es conocido como “el circo oscuro”, un espectáculo itinerante de autodenominadas “criaturas de las tinieblas”, personajes malditos que no tienen cabida en el mundo. Debido a sus aspecto, viven escondiéndose y protegiéndose entre sí, cada uno de ellos con la carga de su maldición. Así todo, logran entretener a los visitantes con sus desgracias, pero este circo oculta más de lo que parece, y puede que los seres de las tinieblas no sean tan terroríficos después de todo.

A pesar de los grotesco que puede parecer este manga, se centra en la vida personal y los problemas que lleva consigo cada ser de este circo, porque a pesar de ser criaturas extrañas tienen que lidiar con sus dramas personales detrás de bambalinas. Todos ellos muestran sus faceta más débil, con lo que el dibujo tan particular y explícito de Hideshi Hino nos deja una gran enseñanza.

El manga de Battle Royale se basa en una novela del mismo nombre, publicada en 1999, donde se muestra un Japón que se volvió a cerrar al extranjero después de la Segunda Guerra Mundial. Ahora se le conoce como La Gran República del Asia Oriental, extensión de tierra que no sólo abarca Japón sino también Corea y tiene gran influencia en China, con un gobierno autoritario que roza el fascismo y que falsea noticias acerca del mundo occidental. Este gobierno organiza un “juego” llamado Battle Royale, en donde los alumnos de la clase de un colegio son seleccionados y llevados a una zona aislada en donde tendrán que asesinarse entre ellos hasta que solo quede un sobreviviente.

A pesar de que Shuuya Nanahara es un joven idealista y con un amplio sentido de la justicia, y a pesar de ser huérfano, siempre ha mantenido su espíritu inquebrantable. Cierto día, el autobús en el que viajaban rumbo a su despedida de fin de curso se llena de gas y son trasladados a una isla en donde les explicarán las reglas del juego. Shuya tratara de formar alianzas para poder salir con vida de esta isla y vencer al gobierno dentro de su juego, pero no todos están dispuestos a confiar en los demás...

Tsutomu Takahashi trabajo como asistente de Tsutomu Nihei en la producción del manga BLAME!, e incluso podemos notar un estilo de dibujo parecido al mostrado en las obras de su tocayo. En este caso, ALIVE comienza como un Thriller que poco a poco se va desdoblando hacia el misterio y lo sobrenatural. A pesar de lo corto que es el manga, nunca decae en calidad o intriga, y nos veremos a la expectativa sobre el porqué de los eventos que están ocurriendo y el trasfondo de estos.

Tenshuu Yashiro es un escritor condenado a muerte por un crimen quíntuple en donde asesinó a los violadores de su mujer y también tomo la vida de su amada, pero antes de su ejecución su sentencia es cancelada y le es ofrecido un trato. Después de firmar una serie de papeles accede a formar parte de un experimento en donde él y otro reo serán aislados en una celda sin ventanas y sin reloj. Pronto nos damos cuenta que se trata de un experimento gubernamental en donde se juega con extrañas fuerzas sobrenaturales.

Ya conocemos a Hideo Yamamoto por su obra más famosa, Ichi the Killer, la cual tuvo una buena recepción y una adaptación al cine por Takashi Miike. Ahora nos ocupa Homunculus, manga que nos sumerge en la misteriosa vida de Susumu Nakoshi, un oficinista que vive en la calle y duerme en su vehículo, frecuentando a los vagabundos que viven en un parque frente a un lujoso hotel. Susumu quiere alejarse de su vida pasada, hasta que conoce al excéntrico Manabu Ito, un estudiante de medicina obsesionado con la trepanación y las sensaciones extrasensoriales, que le propone aumentar el flujo de sangre al cerebro y de esta manera volverse más perceptivo.

Luego del tratamiento, Susumu comienza a ver extrañas criaturas con su ojo izquierdo, los homúnculos, los cuales son la representación física de la psique de las personas que ve. Cada homúnculo representa los miedos más profundos de cada persona y Susumu lo sabe muy bien; lamentablemente, al habituarse a estos extraños seres pierde la irrigación sanguínea y se vuelve adicto a perforarse el cráneo, entrando en una espiral de locura.

Todas la decisiones —buenas o malas— que tomamos a lo largo de los años van forjando nuestro presente. Lo primero que salta a la vista al momento de comenzar a leer este manga es el arte tan particular que se plasma en sus hojas, el cual rompe un poco con el esquema del manga y se asemeja más al cómic occidental; esto complementa muy bien la historia de desolación y muerte que Masasumi Kakizaki nos relata. Una historia de culpabilidad y locura, todo dentro de una isla paradisíaca en donde mora un hombre solitario que no acepta que nadie entre en su territorio.

Seiichi Kirishima es un escritor envuelto en un matrimonio tóxico, y junto a su esposa realizan un viaje a una isla paradisiaca para poder retomar su vida después de perder a su hijo en un accidente. En realidad, Seiichi busca dejar su pasado atrás y su mujer es un gran lastre para ello, por lo que decide asesinarla en un paseo de sus vacaciones. El plan del escritor se ve frustrado y su esposa escapa, pero en su búsqueda se da cuenta que esa isla no es común y en ella reside un extraño hombre que ha pasado toda su vida como ermitaño, secuestrando y asesinando personas. Sin esperarlo, Seiichi tendrá que lidiar con esta amenaza y un viaje de introspección.

Los carruajes de Bradherley nos cuenta ocho historias cruentas acerca de abuso, esperanza, ilusión, pero sobre todo de muerte, pues esta obra trata de ser un reflejo de los maltratos hacia las mujeres en Japón. A pesar de que las primeras historias son demasiado explícitas —en donde se lleva a una huérfana y se deja para que los reos de una prisión puedan satisfacer sus mas bajos instintos— el tono violento se va dejando de lado y se abre un terreno más psicológico.

Las chicas huérfanas tienen la ilusión de ser seleccionadas y adoptadas por la familia Bradherley, ilusionadas con por fin formar parte de una familia y triunfar en la compañía de teatro que éstos manejan. Lamentablemente para ellas, la selección y traslado solo es el comienzo del infierno que estas chicas tendrán que soportar dentro de la prisión, en donde son tratadas como simple mercancía.

No cabe duda que Berserk se ha vuelto todo un referente dentro del mundo del manga, especialmente por su tono violento y subversivo. La historia se ambienta en una época medieval que bien se puede catalogar como realismo mágico, pero con un tono más siniestro. Dentro del manga nos encontramos con los Apóstoles, humanos que han hecho tratos con los integrantes de la Mano de Dios, capaces de cumplir cualquier deseo humano con el precio de su alma. El bestiario de Berserk es muy amplio, y sumado al enfoque triste y violento más el genial estilo de dibujo de Miura, nos da como resultado una obra cruda y épica.

En publicación desde 1989, Berserk nos cuenta la historia de Guts y el cómo se convirtió en el legendario espadachín negro después de que Griffith, líder de la Banda del Halcón, utilizara el Beherit carmesí y sacrificara a todos sus amigos en el festín más siniestro en la historia del manga. Después del evento del eclipse, Guts decide que tomará venganza y se enfrasca en un camino de destrucción, muerte y caos contra seres del inframundo, con el único fin de exterminarlos y poder llegar hasta Femto para cobrar su tan ansiada venganza.