Je T´aime es una producción de trama dramática del género de Ciencia ficción. Este OVA es producido y dirigido por Mamoru Oshii. Aquí, el director busca generar una reflexión del mundo que nos rodea, que llega a ser vacío y mecanizado, donde solo reaccionamos por defensa propia, dejando de lado el amor y afecto con nuestro semejante.

El contexto nos enseña la vida del protagonista, un perro de raza Basset Hound que se encuentra solitario en un mundo donde se ha erradicado la humanidad por algún extraño motivo. Este solitario animalito se embarca en la búsqueda de la calidez de un ser humano en una tierra desierta. En aquella travesía, el perro encuentra solo una especie de androide de aspecto femenino quien lo ignora, pero con quien más tarde irán desarrollando una conexión más profunda a lo largo de la historia.

La trama de Mezame no Hakobune está basada en la forma en que se originó la vida en la Tierra, y muestra cómo ésta llega por medio de entes extraterrestres que se identifican con 6 dioses. Estas deidades representan, a su vez, el gobierno de 6 elementos —que son tierra, fuego, aire, agua, conciencia, cielo y viento— los cuales enmarcan la evolución de la vida, desde el agua hacia el suelo y siguiendo su curso al cielo.

El productor y director de este anime, Mamoru Oshii, lleva a otro nivel la presentación audiovisual en el mundo de la animación japonesa, creando un ambiente tridimensional que captura a la audiencia con entornos coloridos y bastante introspección; gracias a esto, la entrega animada fue todo un éxito. El mismo Oshii dijo que su objetivo era que las personas volvieran a los valores en busca de la recuperación de la Tierra, sin dejar de experimentar sus grandes maravillas naturales. Un particular anime para aquellos que les gusta viajar sensorialmente a lo abstracto.

En un mundo post apocalíptico, prácticamente inhabitado, una misteriosa niña —cuyo nombre no es revelado— deambula por la ciudad en busca de botellas con el objetivo de llenarlas de agua. Para dar un toque más enigmático a este anime, la niña protagonista lleva en sus manos y a todo lugar un gran huevo, cuyo contenido es desconocido.

La historia se torna más interesante con la aparición de un hombre y sus máquinas, quien tiene gran interés en la niña y su enigmático huevo. Tenshi no Tamago presenta elementos surrealistas y existenciales, donde se cree que incorpora de forma simbólica elementos religiosos que son un poco difíciles de identificar. Esta historia nos hace pensar de manera profunda el por qué las cosas son como son en Tenshi no Tamago, algo que sin duda debemos agregar a nuestro repertorio de Oshii.

Producido por Studio Pierrot y dirigido por Mamoru Oshii, el largometraje Nils no Fushigi na Tabi cuenta la historia de un niño llamado Nils Holgersson, quien vive en una granja con su familia al sur de Suecia. Nils tiene una peculiar forma de cuidar a los animales, llegando a ser cruel y duro con ellos. Un día, se lleva la sorpresa al capturar un duende mágico que estaba en la granja donde vive, el cual con sus poderes encoge a Nils de tal manera que es más pequeño que los animales.

Su mejor amigo es un pequeño hámster de pelo entre blanco y marrón, quien lo acompañará durante toda su gran aventura. Por otra parte, Nils tiene una personalidad nada agradable, es perezoso y déspota, lo cual refleja su trato con las personas que le rodean y en especial con los animales. A partir del momento en que Nils se vuelve pequeño, sin embargo, tiene que pasar por sorprendentes aventuras que, quizás, harán cambiar su perspectiva del mundo y de los animales. ¡Así que debes averiguarlo!

Compuesta por 7 historias basadas en el videojuego de la franquicia Halo de Microsoft, la producción de cada uno de los episodios corrió de la mano de 4 grandes estudios de animación japonesa. Cada uno de los argumentos posee su propio estilo e historia, lo cual en principio causaba un poco de temor en cada estudio, pero Microsoft se preocupó mucho por no perder la esencia del videojuego en cada cortometraje, y luego pudimos ver el fruto exitoso de sus trabajos.

Mamoru Oshii estuvo presente, trabajando directamente en la segunda entrega de Halo Legends, el denominado The Duel. Production I.G., junto con Hiroshi Yamazaki en el guión y Oshii en la dirección, llevaron a cabo este corto donde se narra el duelo entre un Sangheili llamado Fal 'Chavamee y un guerrero de nombre Haka, enviado por el profeta para matarlo por ser considerado como hereje al no aceptar su religión. Si te gustan los videojuegos de Halo, sin dudas esta obra de Mamoru Oshii ampliará tu conocimiento del universo.

Este anime cuenta la historia del compromiso no planeado entre un joven llamado Ataru Moroboshi y Elle de Rosenbach, una extraterrestre. Cuando Ataru tenía 11 años de edad, jugando y sin saberlo pisa la sombra de Elle, lo cual para la cultura extraterrestre de ella significa una propuesta de matrimonio. Ya pasados algunos años, los residentes de Tomobiki reciben una cordial pero desconocía invitación al matrimonio de Ataru y Elle, cosa que sorprende a todos y más aún a Ataru y Lum, otra alienígena que siempre ha soñado con ser la esposa del chico.

En su gran debut como director, Mamoru Oshii participa en este anime de Comedia, Romance, Drama y Ciencia Ficción, y aún recuerda las dificultades que implicó la dirección. Esto fue por las numerosas peticiones presentadas por el productor para modificar la película, pero hasta el día de hoy es considerada como una gran producción anime, donde se resalta el gran trabajo del director. ¡Bien por Oshii… y por nosotros!

La paz reina en el planeta Tierra y las grandes corporaciones se preocupan por sostenerla, por lo cual generan una gran guerra para satisfacer la necesidad de conflicto de los individuos… ¿acaso eso tiene sentido? Para esto, se utilizan como milicia los denominados Kildren, unos humanos genéticamente alterados que son virtualmente inmortales, manteniendo su joven apariencia.

Nuestro protagonista es un piloto llamado Yuuichi Kannami, un Kildren contratado para participar en las guerras programadas y televisadas. Así comienzan un sinfín de conmociones frecuentes en forma de experiencias sensoriales, que hacen que Yuuichi recuerde pequeños fragmentos de su pasado.

Fue tan importante el papel de Mamoru Oshii como director en este anime que solo al momento en que el autor Hiroshi Mori supo que Oshii participaría, dio autorización para realizar la adaptación al formato de película. Por ello y más, es momento de que The Sky Crawlers forme parte de tu lista de animes a ver.

Ya casi llegamos a la cumbre de nuestro ranking, y en el tercer lugar tenemos a Gosenzo-sama Banbanzai!, una divertida trama que combina los géneros de Drama, Comedia y Ciencia Ficción para darnos unos buenos momentos de entretenimiento. Esta OVA de 6 episodios narra la historia de la familia Yomota, quienes tenían una vida prácticamente pacífica y feliz hasta la llegada de una hermosa y extraña niña a la puerta de su casa.

La familia está compuesta por el padre Kinekuni, la madre Tamiko y su único hijo Inumaru. Al llegar la niña a la casa de los Yomota, su apariencia es muy peculiar con un gran sombrero amarillo y su vestido que combina con este, pero además se presenta con el nombre de Maroko Yomota. Al principio hay incertidumbre de quién es ella y más aún al poseer el mismo apellido y rasgos parecidos de la familia. Entonces… ¿será Maroko realmente parte de la familia Yomota?

En Mobile Police Patlabor: The Movie, la policía móvil adquiere un nuevo equipo para combatir la delincuencia y traer paz y seguridad a la ciudad de Tokio. Se trata de los Labor, increíbles robots piloteados por humanos, construidos por Shinohara Heavy Industries. Estos robots anteriormente eran usados para realizar trabajos pesados, pero luego de que esta tecnología fue usada de manera ilegal por las fuerzas del crimen, la policía móvil hace lo posible para detener sus malas acciones.

Luego del misterioso suicidio del programador Eiichi Hoba —dentro de la construcción donde se desarrolla el denominado programa Babylon, el cual consiste en la demolición de antiguos suburbios para la creación de las islas artificiales en la bahía de Tokio— y las extrañas fallas de control en los Labor, las autoridades de Tokio se ponen en alerta roja. Allí es donde comienza la acción con la sección segunda de los Patlabor, con Kiichi Gotou como su capitán, dando inicio a investigar estos sucesos que los llevan a descubrir un gran complot con la ciudad.

Ghost in the Shell nos cuenta las misiones anti-espionaje y de terrorismo cibernético realizadas por el grupo de operaciones encubiertas del Sector 9, a cargo de la mayor Motoko Kusanagi, quien posee un cuerpo completamente cibernético capaz de lograr impresionantes hazañas. Motoko y su equipo dan comienzo a una intensiva investigación de un hacker conocido como El Titiritero.

El trabajo de dirección realizado por Mamoru Oshii en esta cinta llevó a Ghost in the Shell a convertirse en una obra maestra. Trasladando el género Cyberpunk a otro nivel, más detallado e ilustrativo para el mundo anime, Ghost in the Shell redujo significativamente el contenido cómico encontrado en la trama original, dándole un enfoque más serio y distintivo.

Este anime ha sido de tanto auge a nivel mundial que inspiró también a muchos cineastas para la creación de grandes éxitos del cine, por ejemplo “The Matrix” e “Inteligencia Artificial”. Además, en 2017 la franquicia dio el salto a Hollywood, por lo que podemos decir que este anime es el que llevó a Mamoru Oshii a estar entre los más renombrados directores y productores de la animación nipona.