Empecemos con una de las series más representativas del mundo del anime. Escrita por Hideaki Anno, Neon Genesis Evangelion nos trae una historia post apocalíptica, en la cual la tierra después de varios sucesos conocidos como “Impactos”, se encuentra amenazada y al borde de la destrucción por unos seres llamados Ángeles. Es responsabilidad de la organización Nerv junto a los Evas, armas creadas para combatir tal amenaza, proteger lo que queda de la humanidad.

Neon Genesis Evangelion al igual que Gantz, centra gran parte de su desarrollo en la experiencia psicológica a la cual están siendo sometidos los personajes, en especial sus protagonistas. Tanto Kei Kurono como Ikari Shinji, son jóvenes indecisos, cobardes y egoístas al iniciar la historia, por esta razón la batalla inicial más grande que deben enfrentar es contra su propio ser, dando como consecuencia de esta batalla que sus personalidades se forjen en torno al drama psicológico y el mundo caótico que cada uno está viviendo. Elementos como: miedos, antiguos secretos, inseguridades, ambiciones, traiciones, infidelidades, amores son muchos de los factores que ambas series irán revelando a medida que avanzan.

Creo que todos hemos estado a la espera en algún momento por un viaje escolar, pasar tiempo fuera del aula de clases con amigos es una experiencia tanto enriquecedora como divertida, o eso es lo que seguramente pensó Ganta Igarashi antes que su mundo diera un giro completo. Esta serie nos trae como escenario principal la prisión Deadman Wonderland, un lugar donde los peores convictos se vuelven parte de las atracciones de este curioso parque de diversiones.

Ganta junto a sus amigos y a la espera de visitar este misterioso lugar se ven envueltos en una masacre, dejando como único sobreviviente y principal sospechoso a nuestro protagonista, al cual con tan solo 14 años de edad se le condena a pasar el resto de sus días en esta prisión. Pero muchas cosas se esconden debajo de Deadman Wonderland, los “Deadman” personas con habilidades únicas y un juego macabro conocido como el Carnaval de Cadáveres, serán algunos de los elementos que deberá soportar Ganta-kun si quiere sobrevivir en esta prisión.

Tanto en Gantz como en Deadman Wonderland, cada uno de los protagonistas se encuentran en un estilo diferente de prisión, debido que aunque Kei puede vivir su día a día en el mundo exterior no puede escapar del desafío de Gantz, llevando a ambos personajes a vivir con una meta en mente y es sobrevivir al juego al cual cada uno está sometido.

Una característica en común que han tenido los protagonistas de estas series además de tener que sobrevivir un desafío bastante peculiar, es su personalidad, tanto Kei, como Shinji, o Ganta mostraron un carácter indeciso, introvertido y cobarde, algo totalmente justificado debido a las situaciones tan particulares que les toca vivir a cada uno, en Mirai Nikki nos daremos cuenta que Yukiteru Amano no es la excepción a la regla.

Como un estudiante de secundaria que pasa la mayor parte de su tiempo escribiendo un diario en su celular y donde su única compañía no es más que producto de su imaginación, un ente al cual él reconoce como Deux Ex Machina (Dios del tiempo y el espacio). Yuki-kun se verá involucrado en un juego a muerte realizado por el mismo Deux, en donde la recompensa es poder tomar su lugar como Dios; no obstante este juego tiene una característica única, y son las habilidades que Deux le otorgó a cada uno de sus participantes. Habilidades que tendrán que usar de la mejor manera si es que desean sobrevivir.

Mirai Nikki además tiene otro elemento muy llamativo y es su protagonista femenina Yuno Gasai una chica obsesionada con Yuki, y caracterizada como uno de los mejores ejemplos del estereotipo Yandere actualmente.

¿A quién no le gustaría tener una experiencia más cercana con un videojuego que le gusta?, En mi caso sería World of Warcraft, pero en el mundo del anime se ha demostrado que no siempre la experiencia podría llegar a ser la más placentera. Ryouta Sakamoto en un abrir y cerrar de ojos se dará cuenta de esto, de estar jugando y rankeando posiciones como uno de los mejores jugadores en Japón del juego BTOOOM!, a vivir la experiencia en carne propia.

Desorientado y despertando en una isla con equipo para sobrevivir unos pocos días, un tipo de bombas para defenderse y un cristal incrustado en su mano izquierda, Ryouta deberá enfrentarse a otros jugadores, y a su vez tomar la decisión más difícil en esa situación ¿en quién puedo confiar?. Arriesgando todo y dejando parte de su personalidad solitaria atrás, Ryota irá en busca de las respuestas necesarias para completar este juego mortal y volver a su vida anterior.

A diferencia de los protagonistas mencionados anteriormente Ryota rompe su faceta indecisa más rápido, terminando con una personalidad más decidida similar a la de Yagami Light de Death Note, esta personalidad que desarrolla Ryota no se puede observar mucho en Kei durante el anime de Gantz pero si quedaron con ganas de más, en el manga podrán observar mejor el cambio. De esta manera podemos observar cómo estas series, enfocadas al drama psicológico de supervivencia mantienen características en común, tales como: un protagonista que en primera instancia se muestra como una persona débil, un escenario en el cual la vida de los personajes se encuentra en constante peligro y nuevas habilidades que deberán desarrollar si su objetivo es sobrevivir.

Hay una delgada línea entre la locura y la genialidad, esta frase citada por Aristóteles es la mejor manera de describir a Subete ga F ni Naru. Cuando el profesor de la Universidad de Nagano Souhei Saikawa y Moe Nishinosono una estudiante de primer año e hija de su mentor, deciden realizar una excursión con la posibilidad de conocer a la programadora genio Shiki Magata, que debido a un incidente durante su infancia había decidido estar bajo completo aislamiento los últimos 15 años.

Un misterioso homicidio es realizado y el juego de hallar las piezas necesarias para resolverlo empieza. Un drama psicológico donde la relación de nuestros dos protagonistas irá revelando cada uno de los cabos sueltos para hallar al asesino. Al igual que Gantz, las relaciones de los personajes forman parte del eje central y desarrollo de la historia, debido a que sin el apoyo de Masaru Katou es probable que Kei no hubiese sobrellevado la situación como lo hizo, es más ni siquiera se hubiese visto envuelto en el juego de Gantz, algo similar trabaja la relación de Souhei Saikawa y Moe Nishinosono. Sin el complemento del otro es probable que no hubiesen vivido la experiencia en torno al homicidio central de la serie.

Como anécdota personal, el final de la serie me dejó una gran incógnita, a la cual espero que compartan su opinión. ¿Son las acciones de Shiki Magata una muestra de genialidad o realmente había perdido su cordura? Esperamos sus comentarios.

Para terminar nuestro listados traemos Hai to Gensou no Grimgar, esta serie nos trae un concepto similar a las primeras cuatro series listadas, donde nuestros protagonistas deberán sobrevivir en un mundo nuevo llamado Grimgar.

El mundo de Grimgar es ambientado en un MMORPG clásico, un lugar de fantasía que cuenta con múltiples tipos de razas tales como:goblins y gnolls. Y donde para sobrevivir es necesario realizar diferentes tareas (misiones) para aumentar de nivel, adquirir nuevas habilidades y conseguir oro.

Sin ningún recuerdo de su origen o porque razón se encuentran en este nuevo mundo, nuestros héroes tendrán que enfrentarse a muchas situaciones donde tendrán que poner su vida en riesgo, sin mencionar la convivencia con personas desconocidas.

A diferencia de los animes de supervivencia mencionados anteriormente, Hai to Gensou no Grimgar es una serie que por momentos su trama se desarrolla de manera muy pasiva, pero que esto no te desilusione, los giros que da la serie son igual de impactantes a cualquiera de los animes de esta lista. Giros que al igual que Gantz son necesarios para observar cómo el carácter de cada uno de los personajes ha evolucionado, mejorando no solo su interacción, si no, sus posibilidades de sobrevivir como grupo.