Un extraño virus aparece en la tierra afectando a gran parte de la población humana, convirtiendo a los afectados en drones deformes que atacan sin miramiento a otros individuos con el fin de propagar la infección. Esta epidemia es la actual causa de que el futuro de la raza humana se vea en peligro.

Biomega es un manga que nos transporta al año 3000, en donde la tierra vive un futuro post-apocalíptico a causa del terrible Virus N5S. Koichi -el protagonista en cuestión- es enviado por las Industrias Pesadas Toa a una isla artificial del Pacífico con el firme objetivo de buscar a cierta chica inmune al virus y así intentar elaborar una cura a la infección. Sin embargo, él no es el único que va en su búsqueda… y no es que el resto sean héroes.

Hisashi Sawamura es un oficial de policía, adicto al trabajo, que vive una fuerte crisis familiar, por lo que volcará toda su energía en los extraños casos que han comenzado a aparecer de manera siniestra y oscura por la ciudad. Con métodos extremadamente violentos, un asesino serial ha decidido tomar la justicia por sus manos.

Esta situación tiene en ascuas a todo el departamento policial puesto que no se ha encontrado mayor pista sobre la verdadera identidad del perpetrador, más que oculta su rostro bajo una máscara en forma de rana. Este adictivo y delirante manga de inicio a fin te mantiene a la expectativa de lo que pasará en el siguiente capítulo, no dejando espacio para que el lector llegue a aburrirse. Además, los tomos cuentan con mini historias conclusivas altamente interesantes.

Tras haberse practicado una intervención quirúrgica denominada trepanación —perforación craneal— a cambio de 700.000 yenes, Susumu Nakoshi comienza a percibir una extraña visión de la realidad, donde algunas personas tienen deformidades con características monstruosas, que posteriormente conocerá con el nombre de homúnculos. Pese a que en un principio está aterrorizado, en lo que avanza el manga vemos significativos cambios en su manera de ver la vida.

Homunculus es un peculiar manga con un corte algo extraño y perturbador para muchos, pues muestra de manera metafórica los múltiples rasgos de personalidad y la esencia del ser humano. Esta verdadera apariencia o “alma” se refleja de manera visual a través del despertado sexto sentido que adquiere el protagonista, y como ya sabemos, el ser humano siempre le tiene miedo a lo desconocido.

Killy es un hombre solitario que ha perdido todos los recuerdos de su pasado, pero que viaja por el intrincado laberinto conocido como La Ciudad con el fin de conseguir a una persona que tenga los “Genes Terminal Net” y ayude a controlar la NetSphere. Durante su búsqueda, Killy deberá afrontar varios peligros de vida o muerte. ¡Este no es cualquier hombre!

BLAME! nos presenta un futuro distópico, en donde la humanidad está reducida a pequeñas colonias humanas que son sometidas por horrendas creaciones futuristas. El simbolismo y psicología que está plagado en la surrealista obra a lo largo de sus páginas es altamente inquietante, lo que dejará al lector en vilo en muchas oportunidades. Además, Killy es un gran personaje, lleno de escenas violentas donde libera toda su locura a cambio de disparos, y siempre se las ingenia para salir ileso o sin consecuencias.|

Subarashii Sekai es un conjunto de historias, independientes entre sí, que bajo algunos detalles llegan a entrelazarse y donde se relatan situaciones cotidianas a las que debe enfrentarse el actual pueblo japonés. En sus páginas, el mangaka Inio Asano quiso plasmar lo maravilloso y a veces cruel de la vida... desde la perspectiva nipona, si, pero con hechos que a todos nos identifican.

“La vida es cruel. La vida es triste. A veces, alegre. En ocasiones, da sorpresas”. Con esta premisa, What a Wonderful World nos muestra cuatro historias en donde se plantean las distintas facetas de la vida, y donde sus respectivos protagonistas tendrán que enfrentar las difíciles situaciones que se les presentan. Un manga dinámico que muestra la resistencia del individuo en la vida contemporánea, y que nos pone frente a frente con lo mejor y lo peor del ser humano.

Tras finalizar la Batalla de Sekigahara en el año 1600, Shinmen Takezo junto a su amigo Honiden Matahashi, son de los pocos supervivientes que quedaron del enfrentamiento a pesar de pertenecer al bando perdedor. Es por ello que decide regresar a su aldea y vivir en paz lo que queda de vida, pero ¿cómo un hombre que lleva la violencia en la sangre podrá vivir tranquilamente?

En su búsqueda por iniciar una vida nueva, Takezo conoce al monje Takuan, el cual le ayuda a emprender un largo viaje de superación y conocimiento por todo el país, en donde se enfrentará a los más grandes expertos en artes marciales y de la espada, convirtiéndose en toda una leyenda bajo el nombre de Musashi Miyamoto. La vida después de la guerra no es fácil, pero no siempre elegimos lo que nos toca vivir.

Kenji Endo recibe la noticia de que su amigo de la infancia, Donkey, ha fallecido. Estas situaciones nunca son agradables, por lo que durante el funeral tiene la oportunidad de reencontrarse con sus antiguos compañeros de clases, a los cuales le comenta sus inquietudes sobre la muerte que tuvo su amigo. Con el paso de los días su curiosidad va en aumento y comienza a investigar él mismo la verdad tras la muerte Donkey.

A partir de allí, Kenji se va percatando que la muerte de su amigo no es un hecho aislado, sino que está relacionado con extraños sucesos que ocurren en todo Japón y que son orquestados por una secta cuyo líder se hace llamar “Amigo”. Sin embargo, lo más raro de todo esto es que el símbolo utilizado por la secta para identificarse fue creado por Kenji y sus amigos cuando eran solo unos niños. ¿Cuál es la conexión real en todo esto? ¿Por qué Donkey, y qué hay con ese grupo de amigos de su infancia?

Kenzo Tenma, un aclamado neurocirujano japonés residenciado en Düsseldorf (Alemania) en el año 1986. En lo que parece otro día normal en el hospital, salva milagrosamente la vida de un niño que había ingresado con una herida de bala en la cabeza, ignorando las órdenes directas de su jefe de atender a un político altamente reconocido. Este hecho desencadenará un quiebre en su brillante carrera y el posterior abandono de su prometida, Eva.

Nueve años después, el Dr. Tenma vuelve a encontrarse con el niño al que él le salvó la vida, Johan Liebheart, pero con la mala suerte que éste ahora se ha convertido en un psicópata con gran poder de convencimiento sobre las masas, el cual usa su influencia para orquestar asesinatos y conflictos. La situación lleva a nuestro protagonista a involucrarse en muchas situaciones peligrosas con el fin de detenerlo, siempre con el arrepentimiento y la culpa a flor de piel, por alguna vez haber permitido que alguien así continúe con vida.

Hablar de Berserk, es hablar de fantasía oscura, cruda y ruda, sin ningún tipo de censura. ¡Qué buen verso! Este manga es uno de los más aclamados de la industria y ganador del premio Tezuka Osamu Cultural Prize por su excelencia. La historia está dividida en varios arcos argumentales en donde se cuenta la historia de vida de Guts, un antihéroe marcado por los señores demoníacos como víctima sacrificial.

Berserk es un manga que sigue en curso y por los vientos que corren le faltarán muchos tomos más para que sea concluido. Dentro de lo ya publicado, el autor nos muestra el presente de Guts y su cruzada personal contra las fuerzas oscuras; no obstante, a partir del cuarto volumen, la historia da un giro y se presenta un largo flashback denominado “La Era Dorada”, en donde cuentan sus aventuras como miembro de la Cuadrilla del Halcón y la terrible desgracia de su caída. Definitivamente, este es otro de esos casos donde el manga es muchísimo mejor que el anime, y si disfrutaste de la serie animada o incluso de la nueva versión de 2016 y 2017, esta es una lectura obligada.

Onodera Punpun es un niño de primaria muy solitario y con una familia disfuncional, que se enamora a primera vista de su nueva compañera de clases, Aiko Tanaka. Buenas noches Punpun nos relata con gran realismo la vida del protagonista y las muchas dificultades que se encuentra al entrar en la adultez, algo que todos sufrimos tarde o temprano, enfrentándonos a responsabilidades y situaciones que antes nos eran ajenas.

Con cada página que leemos, podemos observar con mucha profundidad todas las emociones y vivencias que siente Punpun y su manera de afrontarlas. Más allá de ser un manga que muchos catalogan como desmotivador y depresivo, Oyasumi Punpun envía un mensaje de cómo es la vida y su trato hacia las personas que viven alejadas de la sociedad. Esta obra, la segunda de Inio Asano en nuestra lista, está llena de simbolismo y de la existencia de un Dios frente al individuo.