Empezamos por un juego que quizás no muchos conozcan, pero que vale la pena buscar en algún emulador… porque nunca tuvo un lanzamiento propiamente dicho en occidente. Tratándose de One Piece, uno de los mangas y animes más famosos actualmente, sabemos que aventuras y acción son lo que sobra, y eso es precisamente lo que tendremos en la segunda parte de Unlimited Cruise, de la mano de Luffy.

Lo que sí debemos saber es que no se trata del Luffy que estás pensando, sino también de Nightmare Luffy, una versión gigantesca y azul del ya-no-tan-pequeño pirata, ahora con 100 sombras contenidas en su cuerpo. Además de esta transformación, podemos recorrer el juego usando a casi todos nuestros personajes favoritos de la serie, así que los fanáticos estarán agradecidos de interpretar a Zoro, Chopper, Nico Robin, Nami, y muchos otros.

Para los amantes de Naruto y sus amigos, quizás sean mejores los juegos de luchas, pero a lo largo de estos años también hemos tenido varios juegos más orientados a otros aspectos de la vida de un ninja. Otro punto curioso es que hablamos de un juego basado directamente en un anime pero hecho por los franceses de Ubisoft… y eso de “directamente” es literal, porque el juego toma hechos muy puntuales que podemos ver en el manga y anime.

Con momentos para la historia y una opción de batallas online, Naruto: The Broken Sword es una gran opción para quienes busquen otra forma de ver ciertos arcos de Naruto. Con más de 20 horas de historia garantizadas, este exclusivo de Xbox 360 bien vale la pena, aunque sea para desempolvar tu vieja consola y vivir como todo un ninja, sin importar tu aldea.

Ya hablamos de videojuegos basados en famosísimos animes, y esa será la tónica para la mayor parte de este artículo. Ahora le toca el turno a Motoko Kusanagi, protagonista de Ghost in the Shell no solo en las versiones que ya conoces, sino también en Stand Alone Complex, videojuego exclusivo de PlayStation 2. Este siglo está caracterizado por las grandes aventuras protagonizadas por mujeres, así que obviamente también tenemos el honor de poder jugar como una de las más populares y mejores protagonistas del manga y anime… por más que también podemos jugar como Batou.

Si no tienes ni idea de qué van estas historias, debes saber que armas y vértigo no faltarán, en un ambiente futurista que nos maravilla a cada paso. Cierto es que el juego puede dejar sabor a poco cuando nos ponemos a pensar en el potencial de esta saga, pero no por eso podemos obviar las bondades de Ghost in the Shell: Stand Alone Complex. Acción y Aventura se combinan muy bien gracias a los dos hilos, uno para cada personaje, especialmente cuando derrochamos disparos con Batou o hacemos gala de agilidad y sigilo con Motoko.

Cuando tienes un oso parlante que pone en riesgo tu vida y la de otros extraños, acción es lo que puedes dar por sentado. Con Monokuma a la cabeza, la saga Danganronpa dio sobradas muestras de lo que puede lograr en nosotros, y Danganronpa Another Episode: Ultra Despair Girls, aunque es un spin-off, no es la excepción. Cronológicamente, este juego tiene lugar entre Trigger Happy Havoc y Goodbye Despair, enfrentándonos a los robots de Monokuma.

Aquí interpretamos a Komaru Naegi, aunque además del modo de juego “normal” tenemos otras dos opciones —más bien, niveles de dificultad— que dan peso a Genocide Jack. Una clara diferencia de este juego con los otros es que “jugamos” más tiempo del que pasamos pensando o leyendo, lo que lo vuelve más accesible para el público que no está tan acostumbrado a las novelas visuales. Si quieres conocer más de la historia de esta franquicia y algunos secretos de Ultimate Despair y la Future Fundation, este es un juego obligado.

Pilotar un mecha es el sueño de muchos amantes del manga y anime, pero más todavía si hablamos de un Gundam, esos conocidísimos mechas que revolucionaron la cultura pop del mundo. La saga Gundam Breaker nos ofrece justamente esa posibilidad, y en una forma muy entretenida que conjuga los géneros de Aventura y Acción como no muchos otros juegos de mechas han logrado.

Además de poder jugar como varios modelos de Gundam conocidos, con el avance del juego podremos desbloquear piezas para construir y mejorar nuestra nave a gusto. Es cierto, la trama aquí no es gran cosa sino una excusa para todo lo demás, pero Gundam Breaker 3 tiene interesantes modos de juego y un marcado enfoque en la personalización de los mechas, así que las horas que no pasas con una intrincada historia seguro las pasas pensando tu build.

Ya tuvimos varios ejemplos de juegos basados en anime, así que, ¿por qué no íbamos a tener un videojuego que inspiró una versión animada? Devil May Cry es una ya famosa serie de juegos de Acción y Aventura, caracterizada por la velocidad de movimientos y la historia referida a monstruos demoníacos. En esta cuarta parte Dante está de vuelta, compartiendo protagonismo con Nero, un chico muy ligado a Sparda.

Jugar en la versión de PC, por ejemplo, supone una experiencia distinta a lo que vemos en consolas, además de algunas mejoras gráficas. En cuanto a historia, quizás no sea el más novedoso de la serie y hasta nos deje sabor a poco, pero no por eso podemos decir que Devil May Cry 4 no cumpla su objetivo. Además, todos sabemos que lo que brilla aquí es el aspecto Hack and Slash, y el caso es que resulta una maravilla en cuanto a jugabilidad.

¿Así que te gustan los juegos vertiginosos pero no te gusta Devil May Cry? Entonces tenemos una opción muy parecida y muy distinta al mismo tiempo, llamada Gravity Rush. La protagonista es Kat, una chica que gana la posibilidad de controlar a gusto la gravedad gracias a un gato al que bautizó Dusty; además de ella, en esta segunda parte también está Raven, otra chica que cuenta con el poder gravitacional. Obviamente, esto no se trata solamente de jugar con las leyes naturales, sino que con este poder nos viene el deber de salvar el mundo de ciertos peligros y enemigos, al igual que en la primer entrega de esta franquicia.

A decir verdad, alterar la gravedad es algo pocas veces visto en un videojuego, y una forma muy interesante de resolver ciertos puzzles y avanzar en la ciudad. La cosa es que a algunos les marea este estilo de juego y quizás prefieran algo más lineal y convencional, pero si logras adaptarte a la alocada propuesta de Gravity Rush, ¡ya no hay vuelta atrás! Para completar la experiencia, además de jugar ambos juegos también debemos ver el anime que funciona como nexo entre ambas partes… aunque dura apenas 19 minutos.

El podio lo abre Okami, un fabuloso juego que no solo nos deslumbró por su historia y mecánicas de juego, sino por su impactante apartado visual inspirado en el arte folclórico japonés, especialmente en la pintura con acuarelas. Issun y Amaterasu son los principales personajes de esta aventura, que no solo nos cuenta una bonita historia del bien contra el mal, sino que, de paso, nos nutre con varios elementos de la cultura japonesa clásica.

Lo más destacado en Okami es la funcionalidad del pincel celestial, mediante la cual podremos transformar el entorno de Amaterasu , la diosa loba del sol, para facilitar su avance, resolver puzzles o acabar con ciertos enemigos. Los aspectos RPG de Okami y la suma de Acción, Aventura y Plataformas lo convirtieron en todo un clásico, y naturalmente tenía que estar entre nuestras recomendaciones.

Cada vez que anuncian un nuevo juego de Final Fantasy, no podemos más que alegrarnos, da igual si es un port, un remake o un spin-off. Final Fantasy XV, por suerte, es otra entrega en la rama de juegos principal, con gráficos impresionantes, una historia larga y llena de secretos, y una jugabilidad que mezcla la esencia de Final Fantasy con elementos más actuales. Esta vez, el protagonista es Noctis, quien junto a sus amigos se embarca en una aventura de proporciones épicas.

Quitar esos aires JRPG sería imposible en un juego así, pero el sistema de batalla en FFXV realmente destaca por lo novedoso, más enfocado a la acción y la velocidad, dejando de lado los combates por turnos. Quizás la mezcla de fantasía medieval y tecnología actual te rompa un poco los ojos, especialmente al viajar en coche (aunque sigamos teniendo chocobos a disposición) mientras vemos monstruos de todo tipo alrededor… pero así todo, estamos seguros que tras unos minutos con el juego quedarás atrapado por su magia.

Cuando creíamos que era difícil mejorar la propuesta de anteriores The Legend of Zelda, y cuando teníamos dudas de si existiría un juego mejor en este género que Final Fantasy XV, Nintendo nos dio muestras de que no está muerto quien pelea, y lanzó al mercado uno de los mejores juegos de los últimos años, ideal para potenciar las ventas de la nueva consola Nintendo Switch. Breath of the Wild es un juegazo por donde lo miren, sea por su historia, por sus majestuosos paisajes, por la jugabilidad o por el cariño que se nota pusieron los desarrolladores en cada rincón de este enorme mundo.

Link es ahora un personaje mucho más maduro, pero el juego sigue basándose en los pilares que lo hicieron saltar a la fama desde sus primeras entregas. En este juego, además, tenemos atractivos para todo tipo de jugadores: los amantes de los misterios tienen decenas de zonas por explorar y secretos por descubrir; los más allegados a la acción tienen varios enemigos a vencer y varios métodos para hacerlo; por último, y no menos importante, los fanáticos de The Legend of Zelda tienen otro juego para generar momentos de nostalgia, dignos de la nueva generación, pero con ese toque tan característico de Nintendo.